2013年12月7日 星期六

三人四腳│《逝 青春》排戲日誌12/06



日期:2013126
地點:女生宿舍B1
排戲內容:暖身、劇本結構討論、即興探索、第一場劇本討論
排戲進度:第一場劇本


-------------------------------------------------------------------------------

邱子宇我是一個導演助理

在第一次排戲前,沒有事先知道劇本的對白,而是採取即興創作再找尋劇本重點的方式,我覺得很有意思!不像過去所熟悉的「先有劇本,再有排戲」的狀態,而是大家一起討論有趣的點,導演再協助埋一些劇情重點進入整體劇本中,有一種導演與演員都是共同創作者、編劇的喜悅!同時,也讓排戲的時候,少了一些背誦劇情的壓力。

在正式排戲前,導演先和我們討論了劇情的結構,而我也有將它紀錄下來。

在劇情結構知道之後,排完第一場戲的即興探索。不過,因為第一場戲的結構還沒加上影像以及音樂,所以劇本的對白比較多是屬於即興的娛樂性創作上面。

最後,就是希望演員們在即興的舖哏當中,可以多埋一些比較好笑的對話,這樣笑起來比較不會累!
而我自己的部分,下次排戲會更加掌握排戲的節奏,以及排戲後的整理劇本的部分!


-------------------------------------------------------------------------------

莊惠雯我是一個演員

第一次排戲,導演出了一個功課給我們:要我們蒐集生活中的大小趣事。而這幾天其實一直有趣事發生,但是卻都沒有記下來的,總覺得這些事情之所以好笑,是一種當下的感受、和周遭朋友與環境的相映之下、和一直累積的情緒…等等有關係,要如何再現出來,其實是很困難的。

從暖身開始,到後面正式排戲,漸漸認識導演,是一個追求效率、一個指令一個動作的導演,也許是經驗豐富的關係,他的每一個指示都是十分肯定的,沒有任何的遲疑、沒有任何的不確定,並且她自身工作的效率也很高,不僅在第一次見面時就已經把劇本結構都架出來,在這次排戲就已經排完第一幕了!正因為如此,我想,請他來擔任導演會讓我們心安不少吧,但是相對的,我們需要動腦創作思考的時間也就大大的減少了,因為她總是能完整地安排好一切。

排戲中,我和詹詹必須要一直笑、一直笑、一直笑,笑到我們都沙啞、笑到我們疲憊,這讓我想到之前上戲劇社課,老師說了一句話:「要快樂是很困難的,因為我們出生時一定是大哭著,讓自己難過的事情總是牢牢記住,但是讓自己快樂發笑的事情卻總是隨即就忘。」我想,笑真的很難吧,尤其是還要有層次的笑,一點好笑、中等好笑、超級好笑、極度爆笑…等等。

導演說,日本有許多好笑的節目,都是有真正「計算」的,演員要笑幾秒、要停幾秒讓觀眾笑,我想,這也是令我大開眼界的一個資訊。導演要我們去多看鐵獅玉玲瓏、相聲劇,去抓那個如何好笑的節奏,這些會紅不是沒有道理的,這就是我們這周的演員功課了。

我們的戲劇也有另外三個男演員會一起演出,而幕後團隊也都還沒見面過,我想會有點緊張就是了,希望在未來合作能夠順順利利!

 ---------------------------------------------------------------------------

詹雅晴我是演員

在許多的當刻覺得捧腹的點被翻轉上舞台時,氣氛的掌握就難了。不再好笑,笑不再是偶然,而是被安置在舞臺的下一句台詞上。

導演提及日本娛樂節目的笑點都精確被安排,這點有趣。節目的節奏調配,演員被訓練,觀眾也被訓練了。說來有些難過,就好像原初這齣戲的核心論點:我們都被這個世界影響著,我們都是偶。

觀眾需要在何時笑出聲,何時要停下來等,相聲演員是會掌握這些的。梗被鋪滿在演出中,我們都是被訓練有素的觀眾。

如何是一個好看的演出?期待觀眾懂我們的笑點,目前看來是需要加快節奏的。一推一拉間,兩個演員在台上一來一往,如拌嘴般的打鬧。我和莊惠雯都屬無厘頭的好笑類型,快速一來一搭可能還不夠快。

昨天凌晨莊打給我,跟我說我們要寫角色自傳。不能用我這個人本身來扮演,而是要為自己設定角色。然後重複。就像鐵獅玉玲瓏(導演出的回家功課)彭恰恰彈琴許效舜跳舞,重複成為一種讓觀眾安心的方式,好笑仍是好笑。

我是不是要做一齣好看的戲?好看終究太過主觀。

我期待的戲是重的,就好像高俊耀老師所說:「有些戲註定是要你帶著走。」這樣的戲可能當下不會感受到什麼,沒有大起大落的感動或累,而是一種沉緬緬的,放在某些會想起的未來時刻。


0 意見:

張貼留言

文創已死